Luboš Plný | Materia delicata
16. 9. 2026 - 28. 11. 2026 / September 16 - November 28, 2026
Kurátor / Curator: Lukáš Kania
Texts: Lucie Žabokrtská, Viktoriya Yordanova
Animation: Magdaléna Kašparová

Vernisáž 15. 9. v 19:00 hod / Vernisage September 15 at 7 p. m. (více info na stránce/more info at Události)
 

(ENG bellow)

Latinský název Materia delicata lze přeložit jako „jemná“, „citlivá“ či „delikátní hmota“. Tato mnohoznačnost přesně vystihuje podstatu Plného tvorby. Materií jeho děl se stává to nejzranitelnější a zároveň to nejpodstatnější z nás – vlastní tělesnost, paměť, každodennost, pomíjivost i lidská identita. 

Kresba je pro Luboše Plného prostředkem poznávání. Neslouží pouze k zobrazení skutečnosti, ale stává se způsobem jejího zkoumání. Anatomické studie, deníkové záznamy, texty, čísla i razítka vytvářejí obrazový systém, v němž má každý prvek své místo a význam. Stejně důležitou roli hrají koláže, které propojují kresbu, fotografii, anatomické ilustrace i rukopisné poznámky do nových významových souvislostí. 

Významné místo na výstavě zaujímají monumentální asambláže Matka a Otec. Jejich kruhová kresebná kompozice připomíná mandaly, při bližším pohledu se však promění v přesný záznam života. 

Akademický model představuje klíčové dílo tvorby Luboše Plného a jeden z nejpozoruhodnějších konceptuálních projektů českého umění po roce 1989. Projekt nevznikl jako reflexe autorovy zkušenosti coby modela na Akademii výtvarných umění, ale jako předem promyšlený koncept, jehož realizaci Plný podřídil šest let svého života. 

Také ostatní vystavená díla naznačují, jakým způsobem Plný dokáže proměnit osobní zkušenost v obecně sdělitelný výtvarný jazyk. Anatomie, tělesnost nebo každodenní rituály nejsou v jeho práci cílem samy o sobě. Jsou prostředkem k přemýšlení o lidské identitě, konečnosti i vztahu mezi tělem a vědomím.

ENG

The Latin title Materia delicata may be translated as ‘delicate’, ‘sensitive’ or ‘fragile matter’. This multiplicity of meanings precisely captures the essence of Plný’s practice. The material of his works is drawn from what is most vulnerable and, at the same time, most fundamental to us—our own corporeality, memory, everyday experience, transience and human identity. 

For Luboš Plný, drawing is a means of exploration and understanding. It serves not merely to depict reality, but becomes a way of examining it. Anatomical studies, diary entries, texts, numbers and stamps form a visual system in which every element has its own place and significance. Collage plays an equally important role, bringing together drawing, photography, anatomical illustrations and handwritten notes to create new constellations of meaning.

A prominent place in the exhibition is occupied by the monumental assemblages Mother and Father. Their circular drawn compositions initially evoke mandalas, but on closer inspection they reveal themselves as precise records of life. 

Akademický model (Academic Model) is a key work in Luboš Plný’s practice and one of the most remarkable conceptual projects in Czech art since 1989. The project did not emerge from the artist’s experience as a model at the Academy of Fine Arts in Prague, but from a carefully conceived concept to which Plný devoted six years of his life. 

The other works on display likewise reveal how Plný transforms personal experience into a visual language that can be universally understood. Anatomy, corporeality and everyday rituals are not ends in themselves in his work. Rather, they serve as means of reflecting on human identity, mortality and the relationship between body and consciousness.